巢尚访谈丨简隆靖：世界的精彩源于客户的典型个性

对于家居环境设计而言，伟大的创意不是设计师独创的，而是通过客户需求引发出来的艺术灵感，设计师用艺术手法所创造出来的作品原点基于客户的典型个性。

——简隆靖

简隆靖  北京上苑环境设计有限公司首席设计师

“设计最重要的就是情感的真实”是他一直反复强调的观点。简隆靖是一名有着自己的理论支撑并为理论实践的设计师。他提倡超功利的设计方式，回归设计的纯粹性，希望做出有影响力的作品，弘扬设计精神。谈起他的设计，他是神采飞扬的，总是会被他的工作热情感染到，让人不由羡慕创作带给设计师们的幸福感，可能就是他说的“在笔尖游走灵魂的无界”。

【采访时间】9月13日

【采访地点】CasaItaliana 北四环居然之家店

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记者：您为什么会选择室内设计这一行业？入行的契机是什么？

简隆靖：我从小就喜欢绘画，经常把学习课本画的乱七八糟。对于工地上的建筑工程师拿着图纸、经纬仪等测绘工具的画面，总有一种特别美的感受，这种感受是由衷而发的喜悦。总感觉选这一行是命中注定的事情，以前也有人问我：“这一行你怎么干这么久？是什么让你能坚持下来？”我说：“是热爱超越了信仰。“

简隆靖作品《丹麦小镇》-大门入口

记者：作为设计师，让您感到最幸福的是什么？

简隆靖：让我感到最幸福的事情当然是”理念的物化过程“。创造出不同的形象，这种形象提供了一种新理念的可能，而这种可能是最宝贵的，让理念与物化无限的轮回。哈哈，我一直认为自己是世界上最幸福的人，我不仅能从工作当中找到物质的基础，还可以从物质基础当中延续我对工作理想的热爱追求。

隆靖作品《丹麦小镇》-手绘图

记者：从业15年来，您坚持的设计理念是什么？

隆靖：我认为设计就是情感的真实。情感的真实分两个层面，是客户情感的真实——这个设计是我想要的，这件家具是我真正喜欢的，见到这个色彩我有喜悦感等等；第二是设计师情感的真实——超脱功利，用最真挚的感情去纯粹的设计。双重情感的真实会形成共鸣，个性情感移情于物，设计出共同满意的作品。

情感是艺术设计的生命所在，缺乏情感的艺术设计是枯燥无味的，只有情感饱满的艺术设计才具有活力和感染力，才有能力去感染更多得人。情感的真实最能代表人类需求与反应的普遍性。我在这里谈到的情感，指的是喜爱、美感、幸福感的范畴，不包括爱情、感情之类的啊。这种内在的需求与反应是深层次的，表现为潜意识或者无意识中的意识。

设计都基于对客户需求的了解和挖掘，对家的氛围美理解、对自我需求以及物化手段的理解都是需要沟通的，我们设计师要通过沟通找到客户潜意识或者无意识中的真实需求。家居环境设计师的工作不是设计师个体思维的无限创作，而是把客户主体个性化思维提炼，进而物化呈现，这个是设计师最重要也是的能力。我一直认为最伟大的创意不是设计师的，而是通过客户个性引发出来的艺术灵感所创造出来的，其原点基于客户的个性典型。

简隆靖作品《丹麦小镇》-餐厅

记者：您认为在项目创作过程中，业主和设计师，谁才是项目的主导者？

简隆靖：客户寻求专业帮助，于是有了我们设计师这个职业，这是根，也决定了设计的主体概念。设计主体分三个层次，是客户，第二是实现客户想法的设计师，第三是实现客户需求和设计师想法的载体——建筑，从这三个层面出发，设计师就应该尊重客户需求，存在即合理，个性的就是宝贵的。但是，设计师在尊重客户需求的同时，还要坚守设计专业底线，违背设计原则的设计就是不成立的，要敢于说不。

我提倡人人都是艺术家，人人都是创意家的观念，也只有这样才可能实现艺术人生——艺术生活和生活艺术。大家都是平等的，没有主导者，客户是提出各种个性化需求的设想艺术家，设计师是用自己独特表现手法物化客户理念的表现艺术家，客户个性理念与设计师个性手法的和谐才是一个整体。

简隆靖作品《丹麦小镇》-手绘图

记者：在创作过程中，对于客户个性化需求与设计原则相违背的情况，您如何处理？

简隆靖：在设计的过程中，经常会遇到客户与设计师想法不一致或是对设计师表现方式不理解，甚至会有完全不认同的情况。我认为这是因为理念的视角不同导致的，设计师没有把理念完全表现给客户，同时也没有把客户的需求理念可感呈现，这是理解的差异，解决方法就是需要双方具备共同的设计理念，而这种理念的塑造需要培养共同的视角，也可以理解为培养共同的审美理想。作为设计师不仅仅是为客户设计一整栋房子，还要提升客户的审美，通过引导客户对艺术的认知，在审美上与客户达成一致。

简隆靖作品《丹麦小镇》-手绘图

记者：对于好的设计，您的标准是怎样的？

简隆靖：对于家居环境设计而言，好的设计是“在具有普遍性审美特征的基础上，体现出家庭主人们的典型个性特征”,“实现良好的物质功能需求之上，散发出精神世界的光彩”，也就是经常谈到的，“共性与个性的统一，物质与精神的统一”。另外，在文化呈现上一定要包容，继承创新，在艺术手法上要独特，取精用弘。

我做设计有三个原则，，情感的真实，第二，客户需求是位的，第三，用艺术化的手法物化客户的理念。原则不能变，变了就颠倒了。 

简隆靖作品《丹麦小镇》-手绘图

记者：请分享一个您最满意的作品。

简隆靖：我有一个别墅项目，业主爱好摄影，对于摄影艺术的喜爱便是骨子中情感的真实体现，业主是做德国进口轴承方面的工作，他看到精密的产品和金属也是很喜欢的。他不太喜欢中西方传统风格样式，要求设计简洁大方，又不可失东方审美趣味，在生意上主要与德国人合作，所以整体要符合东西方当代的审美意蕴，又要体现出典型的东方审美格调。

东方人喜欢人与自然的和谐，讲究天人合一，我就采用了自然美；西方人喜欢改造自然、征服自然，我就采用人工美的表现手法；关于业主个性和情怀的表达我采用了人文美，以这三种美的范畴展开设计。在这里，我主要讲一下客厅和园林的自然美表达。

客厅自然美的表达，我们选择了雕塑作为自然美表现的载体，但在这个雕塑选择上花了很长的时间，各种艺术品厂家制造的、名家设计的，只要能在实体市场和网上销售的都找了个遍，各种各样，丰富多彩，以前看它们件件精品，现在真要用了却哪件都不适合，找了很久没有找到感觉，市场上这些雕塑都没能力代表自然美的典型。我想了很久没有突破，在庭院里散步，一脚踩到一块原石，“哇塞，这就是我想要的雕塑”，小原石的自然、坚硬、是最体现自然美的，如同每一棵树上的每一片树叶，独特而典型。于是，我焊了一个方形刚底座，中间焊上一根钢筋，在石头中间用电钻打了一个不透的孔，往钢筋上一插，于是一件在世界上再也不会有第二件的雕塑诞生了。

人文美的体现简单讲一下，我把客厅背景墙南北窗户的电动窗帘，各自挂了南北两宋的两幅画作，南边窗户是南宋马远的《踏歌图》，山峰秀丽，展现出自然而秀美的艺术意蕴，北边窗户是北宋范宽的《溪山行旅图》，高山仰止，展现出自然而壮美的艺术意境。我国推崇儒学，在两幅画中间，我采用铝板立体雕刻“仁”字，氟碳漆饰面。“仁”字在字体的选择上花了一些时间，一直都不太理想，最后，选用了《天发神谶碑》中的 “仁”字，这种写法很特别，中正厚重，展现了本土文化意蕴的深远感和历史的厚重感。在“仁”字的右上角和右下角配上了纂刻的印章，在印章上刻有“至善”与“爱物”，整个背景的“诗书画印”皆具有典型的东方艺术美。 

简隆靖作品《丹麦小镇》-客厅

记者：园林您又是如何展现这些美的呢？

简隆靖：在园林中，园林以三棵树呈现自然美。一进门钢板立体台阶，石板与塑木地板交错铺设，中间钢板焊接圆形，内放白色小石子，中间种植一棵玉兰树，寓意高贵纯洁；继续往前走，是一棵直径30cm的灯笼树，苍劲有力、蓬勃健壮；在东北角种植了一颗银杏树，三树气韵相连构成对景、隔景、止景的审美情趣。庭院中，两个平台采用楼梯相连，楼梯底座像拉弓一样拉起一个弧形，踏步挑出七块腾空钢板，扶手用一块钢板悬飘飞跨上下连接， 整架楼梯是现代工艺材料运用的典型，也是人工美的典型。

分享一个小故事，为了加强园林的审美联想，刚种植的灯笼树本来没有喜鹊窝，我自己爬到树上搭了一个喜鹊窝，立马感觉这颗树已经在这里几十年了，不像是刚从别处移植来的，关键是总感觉有喜鹊在树上叫，像这种有故事的即是人文的。当然，业主在这里的故事更多，每一处都有。我们的设计，“不是简单的设计可感形象，更是设计无意识中，无法感知却实际存在的那个世界”，很有意思的。

简隆靖作品《丹麦小镇》-楼梯

记者：您认为设计师的社会责任感体现在什么方面？

简隆靖：我个人认为，社会责任分三个层面。

，对业主个性的艺术呈现。我为什么要这么说呢？因为我们每个人的个性让世界变得精彩。对业主理念的物化，呈现每个业主的个性是对社会责任的基本体现，也是最重要的责任。

第二，自我表现对行业的影响。艺术设计首先是情感的自我表现，这里的表现更多的是指饱含情感艺术手法的自我表现。这里又要提到个性的重要性，因为设计师的个性几乎决定了客户家居环境的个性，如果设计师表现手法是复制的，那么业主的家居环境一定也是复制的，当然，现在大家多喜欢改良一下，但我还是更呼吁原创。敢发声，是成为设计师的步，敢于把自己的独特个性社会化、独立显现是设计师对行业的责任。如果总想着别人是大师，你就默默的抄袭了大师，独特性也就被抹杀了，同时也抹杀了客户的个性。设计师一定要自信，有大师精神，你可以不是别人的大师，但一定是自己的大师。这样才能提炼出的理念去传扬。

第三，设计资源的把控与优化。因为每个设计师掌握的都是社会资源，包括地板、木门、洁具、门窗等等，设计师的设计直接影响资源的持久性和合理性，资源的优化与持久性也是绿色设计的范畴。