房天下看广州设计周：红棉之约 约来设计之“根本”

12月的广州，冬天的痕迹初露，琶洲展馆外的红棉树早已是单调寂寞的秃枝，而展馆内却是一番热络非凡的景象。红棉花是广州的代言，而广州设计周是中国设计的代言，自2006年设计周首次亮相以来，历经9届的沉淀与兴革，其号召力和影响力已非其他国内设计展会所能媲美。每年岁末举办的设计师盛宴，正如来年一度的红棉花开一般，满是炽烈的火焰，点燃了室内设计的热情。

据主办方粗略统计，有超过8万人次的参观者接踵而来，在为期三天的设计盛宴中，好戏接连上演，设计周不仅携手举办2014年inguangzhou室内设计大会，而且还邀请到了邱德光、梁志天、卡尔·约翰·贝蒂尔森等设计大师同台论道、授业解惑，更有吸引许许多多来自国内外的设计师的独具创意之作，让到场来客接受一次不同理念的思维碰撞。

在室内设计领域内，中国的设计怎能缺席，房天下作为广州国际设计周的支持媒体，带您走展会、看展览，于移步换景中感受中国设计的力量，听论坛、思论点，于畅所欲言中考量中国设计的出路。

国际品牌寻找中国合伙人

国际品牌打出“寻找中国合伙人”告示

设计周既然以“国际”冠名，就必然少不了国际著名设计公司和材料公司的参与，据主办方介绍，本次设计周有来自瑞典、美国、日本、英国、意大利等30余国的一线家具、家居、材料、生活品牌携当下最为流行，市场前瞻性的年度新品经典产品及系统解决方案竞相吸睛，而且还在展位旁亮出“寻找中国合伙人”的启示，显然早已于千里之外运筹帷幄，完美地准备好各种合作推演方案，表现出对中国的市场满满的信心。

在来自意大利的瓦帕茵特艺术涂料展位，记者见到几位设计师为到场观众演示被称为全球最“色”的瓦帕茵特艺术涂料，明艳的涂料在设计师的手中，变成一件件活的艺术珍品跃然于墙面，给人触及内心的质感和视感。瓦帕茵特艺术涂料执行董事费迪南多先生对房天下表示，他们想把这个极具意大利魅力的艺术涂料，推介给中国设计师和消费者，提升他们家居的装饰品味，认为中国必将成长为瓦帕茵特艺术涂料的市场。

这些国外一线大牌企业或设计工作室，以精妙的品质、的设计、完备的管理体系，在国际市场上开疆辟土，一路势如破竹，随着中国经济的迅猛发展，中国普通百姓和设计师的见识和品味都在不断提升，他们嗅到了中国市场所蕴含的无限商机，所以他们认为中国将是他们最应该用心栽培的市场。

而对于中国合伙人的选择，他们也有着自己量度标准，“我最看重的是开放的心态、相互成全的沟通。中国的设计师比较倾向追求已存在的东西，但我们更愿意尝试新东西而非跟随主流，这样的共识是我们合作的基础。”被誉为意大利国宝级设计师的弗朗西斯科·门迪尼在寻觅到生活家地板作为他在中国合伙人时，便是以此为标准。

大咖之作走入寻常百姓家

大咖设计师们作为每年设计周的座上宾，今年依旧是目光的交集点，但要说今年的焦点，莫过于被称为“十年一遇”的“邱梁会”，来自大中华圈的两位设计师邱德光（台湾）和梁志天（香港）的同台论道，让现场观众见识到大师从“中国设计市场发展与态势”、“风格、个人与市场、趋势的博弈”、“创作力永远发生在路上”三个议题上的英雄所见，从而接受一次设计理念的洗礼。

邱德光携手米洛西杨加良延续中国时尚

关于大师的精彩观点，各方媒体均已罗列，而房天下记者认为最值得点赞之处非邱德光的“织”系列的莫属。了然室内设计的人都知道，邱德光大师此前一直从事豪宅、酒店等设计。此次邱德光携手米洛西，继续将属于中国的时尚元素融入大众能够购买的大理石产品内，让他们有机会将大师之作请回家中，同时也使设计真正蜕变成普罗大众的一种生活态度。

关于与米罗西的合作，邱德光坦言，过去他的案例一直是定制化的路线，面对的用户有限，此次的合作，让它的设计能够面对社会大众，同时今后他将会把事业的一部分铺到量化生产上。合作的另一方米洛西•精工大理石总裁杨加良对房天下记者表示，通过设计和产品的结合，让更多的设计师或消费者能够体验到大师的非凡和时尚作品，同时还与邱德光保持密切合作。

寻回设计之“根本”将拥抱中国设计

在设计的探索之路上，欧美日等发达国家已然在中国的前方大步流星。从此次展会上的一些出自国外设计师之手的作品，依稀可见与中国不同的创意和考量。欧洲设计联盟（中国）荣誉理事长雷小贝的一席话或许能够切中肯綮、发人深省，他认为“设计创造价值，也是一种营销手段，中国如果能将设计，创造，生产结合，会有更长远的发展！”

由于中国的设计与中国的经济一样经历了快速发展的阶段，设计之“根本”都被“躁进”的心理忽略，宁静方能致远，中国的设计师需要丢掉“急躁”的心理，一层层剥开披在“根本”之上的各种伪装，找回设计最根本之所在，才能让中国设计走向国际。

——以用户为“本”

妇孺皆知的是设计离不开产品，而产品又离不开消费者，所以设计的本在于“用户”，而这也恰恰是此次广州设计周最为核心的主题。对于“用户”与设计的关系，梁志天有着很深的理解，他认为，现在应当好好想想设计出的产品怎样才能真正实用，更加贴近用户，只有设计能真正提升了百姓居住空间的生活质量，设计师才有发挥的空间。

箭牌卫浴的曲谱系列

需要强调的是，在设计过程中，“实用”和“美观”可能常常被比作鱼和熊掌，其平衡点的寻找也需花一番功夫，令人欣慰的是，可以见到在展会中很多设计已经很好地体现了“用户为”的根本。获得“红棉奖”的箭牌卫浴的钢琴系列”和“曲谱系列”，搭配移动音乐盒的设计，不仅满足了用户的洗浴需求，也将音乐享受延伸到洗浴之中。箭牌产品研发设计总监鲁作为认为，设计应当以用户需求为出发，不仅要美观，更要实用。

——以中华为“根”

在一片对欧美崇尚之风的背后，我们也注意到中国流也悄然涌动。在设计周的展览中，一些浓缩了中国元素的设计也获得了许多国外设计师的赞许，这些流露出东方独特美感的设计，或许是中国设计打开设计之门的“钥匙”，也是设计的的根。根植于中国本土的文化也受到越来越多的设计师重视，从邱德光的新装饰主义，到琚宾的中国传统设计语言，无不在时尚中存留中国文化的影子。

中式家具

尤其是邱德光对于设计中的中国元素的运用，有着极高造诣，他认为中国元素必须要经过时尚化的处理，而非的生搬硬套地添加，如此才能获得国际上的认可。山东尚林创意设计有限公司董事长任强也认为，中国文化是中国设计师取之不尽的宝贵财富，是的设计元素来源，中国设计师有责任传承利用好这个资源。

广州国际设计周从诞生到成熟的每一步的脚印，都承载着各方的殷殷期许，今年的设计盛宴终于在一片热烈中回归沉寂，但是设计并未止步，中国的室内设计仍需上下设计师共同努力推动，就像红棉花一样，燃尽之后是干脆地落下，正因为这样，才有之后满树盎然绿意，欣欣向荣。